Música para tus videos: licencias, derechos y el volumen correcto
Qué música puedes usar en tus videos sin problemas de derechos, cómo funciona la música generada con IA y cómo mezclarla para que no tape la voz.
La música cambia por completo la sensación de un video: la misma escena puede parecer épica, triste o divertida según lo que suene de fondo. Pero también es la causa más habitual de videos silenciados, bloqueados o sin monetización. Esta guía explica qué música puedes usar y cómo mezclarla bien.
Por qué no puedes usar cualquier canción
Que una canción sea fácil de encontrar en internet no significa que puedas usarla. La música tiene derechos de autor (de quien la compuso) y derechos sobre la grabación (de quien la produjo). Usarla sin licencia puede provocar que:
- la plataforma silencie el audio del video;
- el video se bloquee en algunos países o en todos;
- los ingresos del video se destinen al titular de los derechos;
- tu cuenta reciba avisos por infracción de derechos de autor.
Citar al artista en la descripción no equivale a tener permiso.
Opciones seguras
- Biblioteca de la propia plataforma: TikTok, Instagram y YouTube ofrecen música que se puede usar dentro de sus aplicaciones. Suele estar limitada a esa plataforma y a veces a cuentas personales, no de empresa.
- Bibliotecas libres de derechos: muchas ofrecen pistas gratuitas o de pago con licencia para redes sociales. Lee las condiciones: algunas exigen atribución.
- Música con licencia Creative Commons: revisa el tipo de licencia; algunas no permiten uso comercial o modificaciones.
- Música generada con IA: crear una pista original evita buscar licencias, pero revisa las condiciones de la herramienta que uses sobre uso comercial.
- Música propia o encargada: la opción con más control.
Música generada con IA
Los generadores de música crean pistas originales a partir de una descripción: género, ritmo, instrumentos y ambiente ("música épica orquestal, tambores, tensión creciente"). Algunos consejos:
- Describe el uso, no solo el género: "fondo tranquilo para narración" da mejores resultados que "música bonita".
- Pide la duración del video o algo más larga, y recorta con un fundido al final.
- Para fondos de narración, pide pistas instrumentales: una letra compite con la voz.
- No intentes imitar canciones concretas ni la voz de artistas reales.
El volumen correcto
La regla principal: la voz manda. Si tienes que esforzarte para entender la narración, la música está alta.
- Música bajo la voz: en la mayoría de los casos, la música debería quedar bastante por debajo de la voz. Ajusta de oído con el teléfono, que es donde se escuchará.
- Atenuación automática (ducking): baja la música automáticamente cuando hay voz y la sube en las pausas. Da un resultado muy profesional.
- Volumen general: las plataformas normalizan el volumen de los videos. Un volumen integrado en torno a -14 LUFS es una referencia habitual para contenido en línea; masterizar mucho más alto no hace que suene más fuerte y puede distorsionar.
- Entradas y salidas: empieza y termina la música con fundidos cortos para evitar cortes bruscos.
Elegir la música según el contenido
- Curiosidades y datos: ritmo ligero, sin letra, que no distraiga.
- Misterio e historias: ambientes oscuros, graves, tensión.
- Tutoriales: música neutra y baja, o ninguna.
- Humor: ritmos marcados que acompañen los remates.
- Emotivo: piano o cuerdas, crescendo al final.
En Vyrex Studio
Vyrex Music, dentro de Vyrex Studio, genera pistas originales a partir de una descripción, y el generador de videos mezcla automáticamente la música por debajo de la voz. Si quieres usar audio propio, el separador de voces permite quitar la voz de una pista para quedarte solo con la parte instrumental de música que tengas derecho a usar.